作曲講座⑦｜スケールとは -音楽理論編-

みかんたちの作曲講座、理論編へようこそ！

作曲講座その７からは、以前まで紹介した作曲の基礎手順からレベルアップした、『音楽理論』と呼ばれる理論上の決まりについて解説する。

理論っていうと難しそうだけど…うーん、でも、ちょっと複雑なルールみたいなもの、かなあ。

そうだな、とはいっても内容によっては専門学校や音楽系の大学で習うような分野も含まれるからここからはこだわりたい人向け、だろうな。

へ、へえ～…みかんも予習の成果を活かして、頑張って解説してみるけど、途中でことはの補足があるかも、でもみんな、よろしくね！

作曲講座その３で、こういう『緑の印』のついた鍵盤が『スケール』の音って話をしたと思うけど、実はあの『緑の印』には法則があるんだけど…ことは、どういうのだと思う？

法則？…そうだな、とりあえず、隣あった鍵盤か、ひとつ飛ばしの鍵盤で緑の印がある、ような？

それそれ！でね、この『隣どうし』と『ひとつ飛ばし』には決まりがあるの！

なるほど。以前、『F#』キーだったら、F#が主役としたら、『ひとつ飛ばし、ひとつ飛ばし、隣り合う、ひとつ飛ばし…』のようになる、と言っていたよな。

でしょ？でね、その『隣り合う』、つまり隣どうしっていうのが『半音』っていって、ひとつ飛ばしが『全音』って言い方をするんだよ！全音ってのが、半音2つ分、ってこと！略して『全』とか『半』とかいうときもあるよ！

なるほど。じゃあ、さっきの並びについて言い換えると『全（ひとつ飛ばし）→全→半（隣り合う）→全』ということになるんだよな。

だね！それでね、実はその音の『並び方』で、それぞれ『メジャースケール』とか『マイナースケール』とかって分かれてるの！ここからはそれ紹介してくね！

スケールには、いろんな種類があるんだよな？さっきのキー『F#』とか『A#』とかというのは何になるんだ？

それが『メジャースケール』の方だよ！メジャースケールは『全-全-半-全-全-全-半』とかっていう並び方！言うなら『ひとつ飛ばし、ひとつ飛ばし、隣どうし、ひとつ飛ばし、ひとつ飛ばし、ひとつ飛ばし、隣どうし』ってこと！

ふむ、つまり、あのF＃とA＃はその『メジャースケール』の並び方、ということだな。

そうそう！でね、他にもそういう『並び方』のバリエーションがあるから、ここで一気に表にしてみるね！

意外とたくさんあるんだな…じゃあ、まず、②の『マイナースケール』はメジャースケールの音の並びと比べてどういう違いが出るんだ？

うーん、簡単にいえばちょっと寂しい感じの音になる、って感じかな？他の③~⑤も、音の並び的にいつもと違った印象になったりとかって感じ！

なるほど。…そういえば、このメジャースケールとマイナースケールの並びって何か関係性がありそうだが…

わあ！ことは、鋭い！そうだよ！実はこの『マイナースケール』って、メジャースケールの並びを少し後ろ倒しにしたような感じなの！

後ろ倒し？それってつまり、どこかに同じ並びのところがある、と？

そうそう！せっかくなら、このふたつのスケールのこと、ちょっとだけ深堀りしてみない？

深堀り？他にも何かあるということか？

もちろん！さっきの③~⑤とは違って、実はマイナースケールはメジャースケールとはっきりした共通点があるからね！次で解説するよ！

『平行調』？それが共通点、のことか？

えっとね、『平行調』っていうのは、簡単に言えば『同じ音の構成』ってこと！さっき言ってくれた『後ろ倒し』ってことから、実は中心の音（F＃メジャースケールならF＃が中心の音）をいくつかズラすと同じ音が並ぶってこと！たとえば…

確かに。CメジャースケールとAマイナースケールはすべて同じ構成音だな。

そうそう！だから、実はよーく見てもらうと、たとえばAとBの間は黒鍵（A#）が間に挟まるから『全（全音）』だし、BとCの間は間に黒鍵がないから『半（半音）』ってこと！

じゃあ、AマイナースケールとCメジャースケールが同一の音、つまりCから鍵盤3つ分降ろした音（A）からスタートのマイナースケールと同じだよな。

だね！だから、実はメジャースケールから3つ降ろしたものがそのままマイナースケールになる、として覚えた方がいいのかも？

そうだな。そういえば、さっき説明を後回しにしてた③~⑤のスケールはどういう決まりなんだ？

あ、それそれ！それじゃ、次から説明してくね！

さっきのスケールシリーズはこれだよ！

そうだな。それで、この『ドリアンスケール』などはどういう作曲の時に使うんだ？

まず、『ドリアンスケール』はひろばのフリーBGM『アイリッシュソング』みたいな曲でよく使うよ！つまり、ファンタジー系な音のパレットみたいなものってこと！

なるほど、だからあのケルトっぽい音響になっているということか。じゃあ『フリジアンスケール』と『リディアンスケール』は？

ん～、ひろばのフリーBGMには今のところないけど、『フリジアンスケール』は暗いけど情熱系、それこそフラメンコとかメタル系とかで、『リディアンスケール』は魔法っぽいキラキラした音楽を作るときに使うみたいだよ！

ふむ、なんだか、絵画で色合いを変えて画風を変えるときに、色のパレットを切り替えるみたいだな。

だね～！ひろばのフリーBGM情報でもこういう感じで書いてるでしょ？この『キー』から『スケール』も分かるんだよ！

？そういえば、以前も触れた気がするが結局『キー』と『スケール』の違いって結局何だ？一見変わらないように見えるが…

うーん、簡単にいえば、『キー』は『スケール』の中心の音と『スケール』をまとめて呼んでる、みたいな感じ！だから、『キー：D』は『D』の音が中心の『D』（メジャー）のスケールだよってこと！ちなみに、『キー：Am』なら『A』が中心のAm（マイナー）スケールってこと！

あ、そういうことだったんだな。つまり、『キー』がスケールの中心音とスケールの意味をセットにして呼んでるということなんだな。そういえば、メジャースケールだと『m』などの文字は省略するのか？

そうだよ～！確かに、なんだか混乱するけどまあどっちも『音のパレット（構成音）』を指すってこと！要は、『D』ってパレット（スケール）使ってるよ！って意味を示してるってこと！

みんな～！はじめての『作曲講座 -音楽理論編-』はどうだった？

やはり理論編なだけあって、前の作曲講座よりも少し複雑な話が多かったよな。とはいっても、それなりに要点は伝わったんじゃないか？

う～…やっぱ難しいよ～！みかん、いろいろごちゃごちゃしてくる！

まあ、確かに複雑だけど、言わば公式を覚えるみたいなものだ。作曲して迷わずに完成させるには出来ればあった方がいいだろ？

むぅ…そういうことかあ。分かった！予習、大変だけど頑張る！だって、その方がいい曲作れるんでしょっ？

まあな。そういえば、次の講座はどうするんだ？

次…あ、そういえば『セブンスコード』っていう、これまでの3つの音にさらにひとつ音を追加したコードがあるって予習用の本で読んだの！でね、『テンションコード』って言うのもあって、なんかもっとキラキラしたコードなんだって！次はこれ解説しようよ～！

3つの音に追加？つまり、4つの音が積み重なったコード（和音）のことか。いいんじゃないか、次はその『キラキラコード』とかいう内容で決まりだな。

うんうん！じゃあ次回予告！作曲講座⑧は『キラキラコード』です！みんな見てね～！

みなさまからの感想やご意見は、「ひろば」からいつでも受け付けております。では、また次回よろしくお願いします。

ばいばーい！