作曲講座➁

こんにちは〜！みかんの作曲講座へようこそ！

今回は前回お伝えした通り、『メロディー』の作り方を紹介していこう。

そうそう！前回の講座では、『コードとメロディーの音がズレたらおかしくなる』ってだけ説明した気がする！

気がする、か…そういえば、メロディーの作り方は難しいというのはよく聞くが…具体的な制作手順が決まっていない。という噂は本当なのか？

うーん、決まりがないっていうと嘘になるし、ガチガチに決まってるっていうのも嘘になっちゃうな〜…

なるほど…ともかく、みかん。キミはどうしているのか、といった内容でも構わない。説明してくれるか？

もちろん！全力で解説、頑張るね♪

まず、こないだ言った通り、メロディーは『コード』とズレちゃううとマズイことが多いかな？

例えばどんなものなんだ？

じゃあ、これ！！C＃とF#の２つを組み合わせたコードと
それぞれ、F＃とD#で始まるメロディーを置いたよ！

C＃とF＃で組み合わせた『コード』と、F＃のメロディー…こっちは全く問題ないけれど、D#は、コードの構成音に入っていない…

そうそう！そこがポイントで、下のキーボード、見てみて！

あ、説明が遅れちゃったけど、C#とF#みたいな５半音差の２つの音符でできたコードを『パワーコード』っていうよ！本来、３つの音の重なりである『コード』から、真ん中の高さの音を抜き取ってるから、シンプルな響きになるよ♪

ふむふむ…確かに、C#とF＃はパワーコードとして成立している…

そうそう！それで…C#とD#の音の高さの差の関係について、何か気づいたことない？

そういえば、前回の講座で、ルート（一番低音）と次に高い音が3音半差がマイナーコード、4半音差がメジャーコードと言っていたが…C#とD#は2半音差、ということは、重なりとして、微妙になるということか？

わあ！ことは、すごい！！そうだよ！結局ね、このC#とD#って変な重なりだけど、C#とF＃はちゃんとしたコードになってるくらいだから、メロディーがF#、コードがC#とF#なら問題なしってこと！

つまり、メロディーに違和感を感じたら、『コード』として成り立つか、を吟味すればいいと？

うんうん！それが一番だと思うよ！みかんも作曲するとき、迷ったら「この音とこの音は仲良しかな？」って聴きながらキーボード見て選んでるよ！

少なくとも、これで、コード上で使える『音階』はだいぶ絞られてきたということだな。例えば、C#コードなら、C#、F、G＃が構成音だから、C#かFかG#でメロディーを生成すれば、『はずれ』が起きないということか。

そうそう、そんな感じだよ～！次はメロディーの『パターン』について解説するね♪

メロディーの『パターン』？

えっとね、説明する前に…まず、これ聞いてみて！

実はね、メロディーに『チャンチャンチャンチャンチャカチャカ♪』みたいに繰り返しているところない？これが『パターン』だよ！

なるほど…これがないと、流れがやたらと不規則になってしまって聞きにくいよな。みかん、逆に、不規則なメロディーのパターンだったらどういうものになるんだ？

不規則？うーん、これとか？

…うーむ、確かに、コードの構成音としては特別ズレてないんだが…というか。

ね？でしょ？やっぱ、おんなじリズムで、おんなじような音の上がり下がりをしないとおかしくなっちゃうからね～！

つまり、先ほどのデモソングみたいに、数種類のメロディーのパターンで1分以上の楽曲が作れると？

そうっちゃそうだよ！実際、みかんのBGMはみんなが使いやすいようにあえて分かりやすくしてるって言うのもあるけど…でも、他の歌でも、歌詞が違うけど同じメロディー、みたいなのいっぱいあるから、それと同じ♪

…要は、同じタイミングに鳴らされる『コード』として成り立つ音階を組み合わせた1小節のパターンをいくつか生成すればいいということか。

ああ～、まとめるとそういうことかな？

てか、さっきのデモソングのメロディーで、一部、コードの和音にならない音が入ってたんだよ！気づいた？

…言われてみれば、一部、『F』が入っていた？ような…そもそも、この音自体が半音ずれているかのような印象だが…

ふふふ、実はね、こうやって気づくか気づかないかのギリギリくらいで、こっそりこういう音を入れるとおしゃれになるんだよ！よーく聴き比べてみて♪

…確かに、『おしゃれなメロディー』、つまりデモソングのメロディーには、あえて『ちょっと半音ずれた』印象のFが入っているな。アドリブを入れているようなものか？

それそれ！だって、ときどきは『おっ？』みたいになるようなメロディーの音符が入ってるとそれだけで上級者っぽくなれる魔法みたいな感じだよ！でも、まずはやりすぎないのが大事！ほら、前話した『ショートケーキ理論』でいうなら、メロディーである『いちご』がただ真四角に並んでるより、ちょっとデコっぽく飾ってある方がいいでしょ？みたいな感じ！

なるほど。参考までに、こないだの楽曲制作の設計図である、ショートケーキ理論の図をもう一度見てみると…

つまり、以前みかんが紹介していたこの『ショートケーキ理論』？のように例えるなら「メロディーを『いちご』に例えると、いちごのデコレーションはアドリブでも、まさか『いちご』の根幹までは無秩序にしてはいけない」…みたいなものか？

そゆこと！だって、大事なメロディー（いちご）自体をくしゃくしゃにしたり、いきなり、スポンジに入ってるはずのいちごまでが全部お皿の端っこに置いてあったら変だけど、上のいちごがハート型に並んでたらカワイイのとおんなじような感じだよ♪

そ、そういうことか…まあ、何となくとはいえ納得はいく話だな。

さて！みんな、今日の講座はどうだった？
『理論がない』って言われてるメロディーも、実は法則がいっぱいあるって気づけたら大勝利だよ♪

そうだな。まず、『その小節のコードに馴染む和音として成り立つ』か。そして、区切りのある『一定のパターン』であるか。…が基本で、こなれた印象に見せるなら先ほどのように一部を不協和音や半音ずれたような音を組み込むといい…ということだな。

メロディーは、いっぱい作るとね自分なりの正解が見えてくるから、とにかく最初は作ってみて、そこで「あれ？どこがおかしいのかな？」って直せば綺麗になってくから、まずは試してみるのが大事！

そうだな。…では、みなさまのご意見やご感想は『ポスト』から受け付けていますので、ぜひ『めやす箱』にお気軽にご投函どうぞ。

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それでは、また次回。

ばいばーい！！